GRANDES ESPERANZAS

Adaptación de la novela homónima de Dickens. El hijo de un humilde herrero (Jeremy Irvine) sueña con convertirse en caballero. Cuando es enviado a Londres a estudiar gracias al dinero de un benefactor anónimo, ve la oportunidad de conquistar a la joven (Holliday Grainger) de la que está enamorado desde niño, la sobrina de una vieja aristócrata perturbada (Helena Bonham Carter) que ha educado a la chica para hacer sufrir a los hombres.

Dirigida por Mike Newell, esta obra que ya adaptó en su momento para la gran pantalla Alfonso Cuarón en el año 1998, es a ratos intensa pero a momentos algo floja en cuanto a su narración y en cuanto a introducción de novedades que justifiquen su visionado intrínsecamente. La historia de Dickens es ya de por sí potente y compleja, y la elección del reparto y de la ambientación es la adecuada, pero se echa en falta algo de magia. En cuanto a la realización propiamente dicha nos encontramos ante una estética muy sucia, intentando plasmar con absoluta minuciosidad las calles, la atmósfera de ese Londres de las novelas de Dickens, haciendo un titánico trabajo de atrezzo y recreación de decorados. Sin embargo, esto, no acabo de tener muy claro si es suficiente para justificar un remake de la misma obra tan cercano en el tiempo, ni siquiera por algunos de los grandes nombres que integran el reparto del film.

Tenemos en el apartado interpretativo a grandes nombres británicos. El joven Jeremy Irvine se pone en la piel de un muy correcto protagonista, secundado por su partenaire despiadada y descorazonada interpretada por la desconocida Holliday Grainger que me recuerda tanto en su físico como en su interpretación a la Rose de Kate Winslet en “Titanic”. Los grandes actores británicos Helena Bonham Carter (recientemente vista en “Los miserables”) y Ralph Fiennes (“Skyfall”) dan vida consecutivamente a la vieja aristócrata que ha criado al amor eterno del protagonista, y el segundo al benefactor que vio en los ojos del pequeño herrero un motivo para seguir adelante gracias a su bondad sin condiciones. Cierra el reparto otro grande de la escenografía británica, Robbie Coltrane, conocido entre otros papeles por dar vida a Hagrid en la saga de “Harry Potter”. Mi puntuación: 6,5 sobre 10. “Grandes esperanzas” se estrena este miércoles 27 de marzo en las salas de toda España.

BLACK MIRROR 2X03: THE WALDO MOMENT

La producción inglesa escrita por Charlie Brooker cierra esta segunda tanda de episodios con un tercer capítulo que se sumerge en el mundo de la política, su relación con los medios y la peligrosidad que puede suponer en un futuro no muy lejano la democratización provocada por la integración de este sistema con las nuevas tecnologías, en lo que se ha denominado comúnmente como Política 2.0.

Esta entrega nos propone a un conjunto de protagonistas que en mayor o menor medida están relacionados con los candidatos a las elecciones al Parlamento, pivotando estos en una figura que se erige como protagonista real de la narración: un cómico venido a menos que está detrás de una especie de muñeco animado informáticamente a lo “Trancas” y “Barrancas” de “El Hormiguero” que forma parte de un show que se dedica a sacar los colores a las figuras políticas o de relevancia actual. En este contexto, el dibujo animado (y al mismo tiempo el hombre que hay detrás de éste) comienza a convertirse en el icono de la opinión popular, el del descontento de la población respecto a sus líderes políticos, y de una forma vertiginosa empieza a ser considerado como posible candidato político que de voz real al pueblo. Y ahí es dónde estriba el conflicto en el que incide el capítulo: ¿Quién es realmente ese actor político? ¿El dibujo animado? ¿La idea que tiene el público de ese dibujo animado? ¿El actor que hay detrás? ¿La persona que hay detrás del actor? ¿O incluso la corporación que hay detrás?

Estas son las dudas con las que juega tan inteligentemente la ficción en este tercer episodio. Con la responsabilidad que conlleva una democratización actual tan banal y a veces hipócrita de todo lo que nos rodea, ya sea el mundo de la política u otros universos mediáticos, creando fenómenos como el que narra el episodio o como el que hemos provocado en nuestro país hace no mucho tiempo teniendo como representante musical a “Chikilicuatre” (encarnado por el actor David Fernández) participando en Eurovisión. La metáfora es la misma y el ejemplo es prácticamente el mismo: Un muñeco que representa aparentemente el sentir del pueblo representando el papel que debería ir destinado a una persona. Pero cuando nos encontramos ante figuras en vez de personas: ¿Dónde está la línea que separa estos dos actores? ¿Dónde ponemos la línea que separa a la persona del personaje? ¿A la persona del actor? ¿A la persona del icono? El debate está servido. “Black Mirror” se ha encargado de incendiarlo en forma de perla ficcionada.