SIEMPRE ALICE

La doctora Alice Howland (Julianne Moore) es toda una figura de la lingüística que da conferencias por diferentes universidades. Recién cumplidos los cincuenta años le diagnostican un estado inicial de alzheimer, lo que complicará sus relaciones familiares y su vida profesional.

Wash Westmoreland y Richard Glatzer codirigen “Siempre Alice” adaptando la novela homónima de Lisa Genova. La evolución del personaje protagonista según va siendo consciente de su enfermedad y la progresiva degeneración de esta recae totalmente en el trabajo de Julianne Moore, que nos ofrece su mejor interpretación desde hace varios años en lo que parece un resurgir de su carrera al optar por papeles más potentes tras “Don Jon”, “Carrie” y la próxima “Maps to the Stars”. Todo el foco de la película recae en su personaje, donde el resto de miembros de su entorno no son más que gente que la circunda pero no llegan a tener peso específico, pese a que entre los intérpretes que dan vida a sus familiares tenemos a actores como Alec Baldwin, Kate Bosworth y Kristen Stewart. El punto de vista que toma la narración es el de Alice, con ella experimentamos elipsis dilatadas en las que no parecen haber pasado el tiempo pero es por las conversaciones de los demás que llegamos a saber que nos hemos perdido semanas o incluso meses como la protagonista.

La autora del material en que se basa la cinta, Lisa Genova, está graduada en neuropsicología y tiene un doctorado en neurociencia. El conocimiento de la enfermedad, sus síntomas y sus consecuencias están muy bien afrontados en la historia y se aprecia que si no ha sufrido un caso familiar cercano ha tratado con pacientes y se ha documentado seriamente. Aunque la versión del mal que se nos presenta en esta película es un caso raro por darse a una edad tan temprana, el desarrollo es el mismo que tendría en una persona mayor. El alzheimer es incurable y el tratamiento no retrasa su agravación, en “Siempre Alice” asistimos a lo que parece un año y avanza desde pequeños olvidos hasta no ser capaz de recordar ni quién es, pasando por momentos peores y mejores en los que puede parecer que se recupera para volver a recaer sin un motivo aparente. El esfuerzo que han de hacer los que tratan a los afectados es muy duro, especialmente cuando estos se vuelven agresivos aunque ese estado es algo que no se recoge en el período que abarca la cinta. Mi puntuación: 6,5 sobre 10. “Siempre Alice” llega a las salas españolas el día 16 de enero.

Crítica de Sergio Cardete.

TORRENTE 5: OPERACIÓN EUROVEGAS

Año 2018. Torrente (Santiago Segura) sale de la cárcel, y se encuentra aturdido ante una España convulsa y dividida. Debe encontrar respuestas en su interior para despejar su confusión, y por ello decide convertirse en un "fuera de la ley". Así que se propone atracar un casino con una banda de incompetentes. A través de un contacto de su estancia en prisión, localiza a John Marshall (Alec Baldwin), la persona que se ocupó de supervisar la seguridad cuando se planificó el principal casino-hotel de Eurovegas. Marshall, el más indicado para planificar un golpe, le explica la necesidad de organizar una banda de especialistas, que Torrente se encargará de reclutar.

Santiago Segura da aquí la vuelta a la tortilla a su personaje, situándole al otro lado de la legalidad, lugar dónde realmente siempre había estado a pesar de que el personaje se lo niegue una y otra vez. La historia es una sencilla parodia de las películas clásicas de robos en el que se junta a un variado grupo de personas, cada una con su función delimitada, muy al estilo “Ocean´s eleven”, título que de hecho se nombra en el film. Esta entrega se vuelve menos escatológica que las cuatro anteriores e introduce un velo de crítica al sistema español, que le viene facilitado al ubicar la historia en un futuro 2018. Los guiños en este sentido están desplegados durante todo el metraje, y algunos encuentran tal mimetismo con la realidad que incluso ya están comenzando a ocurrir, aderezados como siempre de frases ingeniosas o intentos de frases ingeniosas que muestran la misoginia, racismo y delincuencia del antihéroe.

En el apartado reparto, Santiago Segura ha sido lo suficientemente listo como para vender a Jesulín de Ubrique –que no lo hace mal– como su Sancho Panza particular, pero el que realidad hace esa función es Julián López, que retoma el papel de Cuco, y aunque es una mera sombra de la interpretación de Gabino Diego, cumple con solvencia el cometido. De entre los protagonistas, conociendo de antemano la función de cada uno, se me ha quedado especialmente arisco el personaje de Angy, y demasiado auto-paródico el de Florentino Fernández. Se agradece en esta línea que los cameos de esta entrega sean en su mayoría actores, aunque también encontramos a personajes como Rafa Mora, Falete, Leo Harlem o Chiquito de la Calzada. La recuperación de nombres míticos como Fernando Esteso y Andrés Pajares crean una especie de línea integradora que nos muestra la sociedad que fuimos y la que somos en estos momentos a través de su visión del futuro próximo. Mi puntuación: 6 sobre 10. “Torrente 5: Operación Eurovegas” se estrenó el pasado viernes 3 de octubre en las salas españolas.