ALACRÁN ENAMORADO

Julián (Álex González) y su amigo Luis (Miguel Ángel silvestre) son dos chicos de barrio que forman parte de una banda de violentos neonazis, liderada por Solís (Javier Bardem). Julián acude a un gimnasio, donde, gracias a la disciplina del boxeo, a la nobleza de su entrenador (Carlos Bardem) y al amor de una joven mulata (Judith Diakhate), irá cambiando poco a poco de mentalidad. Entonces empieza a alejarse del grupo, pero Luis no está dispuesto a consentir que se salga de la "manada".

“Alacrán enamorado” tiene un argumento que ya hemos visto en multitud de ocasiones, sin ir más lejos en la gran “American History X” interpretada por Edward Norton, o en la tele-movie “Diario de un skin” protagonizada por nuestro patrio Tristán Ulloa. Esta, parte de una novela del también actor Carlos Bardem, centrándose en el arco de transformación del personaje de Álex González, al que también hemos podido boxear en el film “Segundo asalto”. Se nota que es esta una película hecha para el disfrute y la autorrealización de alguno de sus creadores, ya que como por un lado se ha apuntado se basa en la novela de Carlos Bardem, que utiliza a su hermano Javier Bardem para marcarse un puntazo interpretativo y presencial; y además casi todos los actores que aparecen en pantalla se les da bien boxear, ya sea el protagónico Álex González, pero también Hovik Keuchkerian (visto recientemente en “Hispania, la leyenda”) o el propio Carlos Bardem. 

Uno de los aciertos se encuentra en una gran interpretación de Álex González, bien secundado por una profunda y exuberante a partes iguales Judith Diakhate, un Javier Bardem que ofrece el cameo del film y que realiza uno de los papeles más alejados a su persona de toda su carrera, un Carlos Bardem en su salsa y en uno de los personajes con más matices, y un Miguel Ángel Silvestre correcto que interpreta a un personaje extremo pero necesario para la historia que se quiere contar. Algunos de los problemas vienen del guion, como por ejemplo en la evolución tan radical de Alacrán sin que haya motivos bien construidos para ello, falta una evolución más lógica de los acontecimientos. Así como en algunas de las relaciones que se crean en la historia, como la de Julián respecto a Elisa. La fotografía bucea un poco es bastante oscura, entre sombras, tanto las escenas físicas encima del ring como las de sexo, casi más violentas que las de puñetazos. Mi puntuación: 6 sobre 10. “Alacrán enamorado” se estrena hoy viernes 12 de abril en las salas españolas.

SKYFALL

La lealtad del mejor agente de los servicios británicos, James Bond (Daniel Craig), hacia su superiora M (Judi Dench) se verá seriamente puesta a prueba cuando el pasado de ella vuelve para atormentarla. El MI6 sufre un ataque, y 007 debe localizar y destruir la amenaza, liderada por el villano Silva (Javier Bardem), y en la que contará con la ayuda de la agente Eve (Naomie Harris).

La película de Sam Mendes es un producto sobrio, narrado desde el conocimiento de la saga de James Bond, que intenta dar una nueva dimensión que nunca había tenido, una introspección más psicológica del personaje, algo que había puesto de moda la saga de Jason Bourne y que parecía que algunos críticos echaban en falta en Bond. Se intenta hacer hincapié en áreas más oscuras de la psique humana, en palabras del director, reintroduciendo al personaje en este viaje personal. Daniel Craig vuelve a estar espléndido desde su gélido rostro para dar vida a nuestro agente secreto, esta vez en un punto al que suelen llegar la mayoría de las sagas de acción: La venganza. Este es el origen de partida que parece resultar del prólogo de la película, donde vemos a un Bond abatido por un propio compañero a órdenes de su superiora, y aparentemente muerto. En este punto, James Bond tiene que recuperar su esencia de espía, y además elegir entre vengarse o reinventarse a su manera para seguir haciendo lo único que sabe hacer. Aquí, esta reinvención que surge al intentar salir de los bajos fondos, viene tratado de un cierto humor que contrapone lo nuevo con la forma de hacer las cosas de siempre. Nos encontramos con una trama muy potente al principio y sobretodo al final, pero con un gran estómago central donde a veces se pierde un poco el interés, sobretodo con la aparición de un malo postizo que lo único que hace es ser el telonero del archienemigo real, el interpretado por Javier Bardem. Sin embargo, esta planitud de las tramas en las películas de acción, a veces es perdonable dependiendo de otros aciertos del film.

Y es que Javier Bardem hace un trabajo realmente bueno, interpretando al villano de esta nueva entrega: Al principio, nos choca mucho ver a la figura española con melena rubia y con un gran cambio físico, pero su interpretación dota por primera vez de sentimientos a un villano de la saga Bond, e incluso en ciertos momentos, me recuerda al Joker de Heath Ledger (en las escenas en que le vemos disfrazado de policía) en su encarnación tan histriónica pero a la vez con matices reales y distintivos. Y es que uno de los puntos fuertes del film son las interpretaciones: A la siempre solvente y esta vez más relevante Judi Dench, se le une el gran Ralph Fiennes encarnando al jefe que sustituirá a esta en la Agencia, y Albert Finney interpretando al particular “Alfred” de Bond en el último tramo de película. Algo en lo que no acierta el film es a la hora de proponer a la femme que acompañará a Bond en su viaje, ya que se queda a mitad tanto en el acercamiento de la chica florero del villano (Bérénice Marlohe), como en la relación de tira y afloja con su compañera de trabajo (Naomie Harris). En el apartado de realización, tenemos grandes escenas espectaculares de acción, que no dejarán indiferente a nadie y harán el deleite de los amantes del cine acción. A nota curiosa, encontramos el tema de la cantante Adele sonorizando los créditos de inicio, que seguro que llamará la atención a conocidos y extraños. Mi puntuación: 6,7 sobre 10.