THE BLING RING

En Los Ángeles, un grupo de adolescentes fascinados por las celebridades y el universo de las marcas rastrean en Internet la agenda de las celebridades para robar sus residencias. Sustraen por más de tres millones de dólares en objetos de lujo: joyas, ropa, zapatos, etc. Entre las victimas está Paris Hilton, Orlando Bloom y Rachel Bilson. Los medios apodaron a esta banda, la «Bling Ring».

De la nueva película de Sofía Coppola, bastante menos satisfactoria que sus anteriores trabajos, se puede salvar lo atractiva que puede resultar para el espectador la cierta endogamia que propone, ya que tenemos a Emma Watson (la Hermione Granger de “Harry Potter”), una celebridad reconocida de Hollywood, interpretando a un personaje que fantasea con llegar a formar parte de esa escala social a través de sus robos, así como lo puede ser ver la casa real de Paris Hilton, o los cameos puntuales de ésta misma y de Kirsten Dunst, actriz que trabajó con la directora en “María Antonieta” y “Las vírgenes suicidas”. Porque del resto queda muy poco para alabar, ya que enseguida nos damos cuenta de que el artículo en el que se basa el film no da para tanto y que la narración es muy repetitiva: los robos se suceden sin novedad, y si no eres un fetichista de los conjuntos de los famosos o un fan de la moda no hay mucho que sacar en positivo de estas escenas que se acaban por hacer cansinas.

Los personajes femeninos no se diferencian demasiado los unos de los otros, excepto el de la protagonista y el de Emma Watson, ya que a la primera se la ve desde el principio por dónde va y el de la segunda parece levantar una excusa como cortina de humo para no asumir su verdadera personalidad. Hay una especie de sensación de perplejidad, ya que por un lado te dicen que está basada en hechos reales, pero asusta la facilidad con la que irrumpen en los domicilios privados de las celebridades, que sólo se puede comprender por lo impensable que es que alguien intente eso. En el apartado reparto, tenemos una gran interpretación de la protagonista, Katie Chang, que tiene una escena antológica perfumándose con uno de los productos de Rachel Bilson - dando entera muestra de la emoción que siente al estar metida en ese mundo-; al contrario que una Emma Watson en ocasiones bastante sobreactuada. Cierran el reparto nombres conocidos como Taissa Farmiga (“American Horror Story”) o Leslie Mann. Mi puntuación: 5,5 sobre 10. “The bling ring” se estrenó el 11 de octubre en las salas españolas y aún está en cartelera.

ON THE ROAD (EN LA CARRETERA)

Tras la muerte de su padre, Sal Paradise (Sam Riley), un neoyorquino que aspira a ser escritor, conoce a Dean Moriarty (Garrett Hedlund), un ex-presidiario de un encanto arrollador y casado con la liberada y seductora Marylou (Kristen Stewart). Sal y Dean se hacen amigos al instante. Sedientos de libertad y decididos a huir de la rutina y la monotonía, emprenden un viaje hacia el Sur con Marylou. Adaptación de la novela homónima (1957) de Jack Kerouac, obra clave de la generación "Beat", que describe un viaje desenfrenado a finales de los años cuarenta.

Hay algo en este relato, que aun no siendo muy original argumentalmente teniendo títulos tan cercanos como la tremenda “En rutas salvajes” o viajes personales como el de “Diarios del ron”, tiene un espíritu de verdad y de frescura que me ha atrapado en los largos ciento cuarenta minutos que dura el film. Lo curioso de la historia, es que aunque se narra con la voz de Sal Paradise, un joven que busca su identidad y su lugar en el mundo a través de los viajes y de la gente que va conociendo en el camino, en realidad lo que nos muestra es la personalidad del errático Dean Moriarty, o al menos lo que suponía las decisiones y el carácter de Dean Moriarty para el resto de la gente y para sí mismo, tal y como pasa en el libro en el que se basa la película, creo atisbar. El proceso de ambientación y de contextualización es otro de los pilares que hacen de este producto bastante disfrutable a ojos del público.

Sam Riley y Garrett Hedlund crean una pareja protagonista con matices, en una relación algo tóxica pero necesaria de dos jóvenes que intentan encontrar su lugar en el mundo, y en el que uno de ellos proporciona diversión pero no responsabilidad, lo que puede ser apasionante durante un tiempo pero luego te acabas planteando que te puede aportar eso en un futuro. Es una cierta alegría ver a la actriz Kristen Stewart por fin fuera de la saga “Crepúsculo”, incluso desnudándose para las escenas que así lo requieren y buscando reivindicarse como una actriz que puede aportar mucho más que su incursión en papeles adolescentes; también un lujo contar con actores de la talla de Kirsten Dunst (aunque no es santo de mi devoción), y otros como Amy Adams, Viggo Mortensen, Terrence Howard o Steve Buscemi, que sí lo son. Mi puntuación: 6,5 sobre 10. “On the road” se estrena hoy viernes 19 de abril en las salas de toda España.

UN AMOR ENTRE DOS MUNDOS

 Adam (Jim Sturgess) es aparentemente un tipo corriente dentro de un universo extraordinario. Vive humildemente de lo que gana, pero su espíritu romántico conserva en la memoria el recuerdo del amor imposible por una chica (Kirsten Dunst) que conoció en un mundo distinto, en un lugar que se halla fuera de su alcance. Sin embargo, cuando vuelve a verla en la televisión, no habrá nada en el mundo que le impida encontrar el camino que lo lleve hasta ella.

“Upside Down” es el título original de esta producción que es un ejemplo claro de la serie de películas que hemos podido ver en esta última década de lo que supone no haber sabido aprovechar una idea muy original. Una gran idea que se queda en menos de lo que le hubiera gustado al espectador. Me recuerda mucho a trabajos como el de “La isla”, “La playa” o “In time”. Sí me gusta que en este contexto en el que se establecen dos mundos iguales separados por un eje imaginario y en el que cada mundo tiene su propia gravedad, se haya apostado por el amor como eje central, en vez de en lo que podía ser un mucho más oportunista argumento sobre la lucha de clases, las injusticias y las desigualdades humanas. Hay ciertos toques sobre esto último, que me parecen necesarios y hacen subir unas décimas el valor positivo del film, sin embargo, esta trama de amor que a priori me parece un acierto sobre el papel no acaba de funcionar como debería y en esto es en lo que se resiente bastante la película de Juan Diego Solanas.

De una bella visual implacable, con planos y una estética llamativa tan azul que aunque en un pasado fuera muy sugerente, ahora nos estamos empezando a acostumbrar, tiene también el aliciente de recrear en nuestra imaginación cómo habrán rodado croma en mano escenas tan increíbles como las que podemos ver aquí. Probablemente, las imágenes vistas ya en la gran “Origen” de Christopher Nolan le restan valor a esta apuesta visual apabullante que envuelve este caramelo que no acaba de degustarse como podría haberse degustado. Entre otras razones porque, como ya se ha apuntado, la trama romántica, que es la que sustenta toda esta película vestida con tintes de ciencia ficción, no funciona muy bien. Los actores Jim Sturges y Kirsten Dunst no encuentran la química que se podría esperar de la pareja que protagonice esta cinta. Por ello, prácticamente el valor positivo de la película se queda en esta idea tan original, ya atisbada en cintas como “Another Earth” pero también con un calado muy similar al que tuvo el universo particular de la serie “Fringe”. Mi puntuación: 7 sobre 10. “Un amor entre dos mundos” se estrena hoy, 5 de abril en las salas españolas.